See more: http://www.toonpool.com/tag_gallery_bookstore

Deadline of the competition is November 30th, 2012.

by Kestutis

by Palmas

by Marlene Pohle

by Amal Samir

by cristianst

by NITA

The staff of a bookstore has asked us if it was possible to have the five persons’ portraits drawn by toonpool.com artists – as five single portraits or all persons in one image. So, here’s the deal:

If you would like to participate, post your caricatures until November 30, 2012. Simply upload them to toonpool.com as you would do with your other works but be sure to add the tag “bookstore”. We will post all contributions in our blog.

There are no restrictions to color, style, or technique. Portraits can be realistic, cartoon-y, colorful, black-and-white, vectorized, crudely hand-drawn, etc..

Our clients will buy the three entries (full staff) they like best for 250 Euros, 150 Euros and 100 Euros (all of which will go to the artists). If you have any further questions, please contact us.

Any recourse to courts of law is excluded.

Peace and smiles!

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Photographs: Jürgen Blume

Auf die wachsende digitale Bilderflut antwortet toonpool.com mit dem klassischen ruhenden Motiv in Form anspruchsvoller Kunstdrucke: Bilder für Wände.

Als seltener und dauer- wie werthafter Gegenstand (sehr hohe Materialqualität) hat ein Kunstdruck von toonpool.com – indem er einen optischen Akzent setzt und immer wieder zum Nachdenken anregt – die Eigenschaft eines originellen Raumschmucks für Liebhaber und Sammler, oder die der Repräsentation im Arbeits- und Business-Bereich.

Die Angebote sind von den Künstlern handsigniert und exklusiv im Angebot, da woanders nicht erhältlich. Ein Kunstdruck – oder eine Original-Zeichnung (Unikat) – von toonpool.com bietet sich schließlich besonders auch als persönliches und sehr individuelles Geschenk an.

Das Social Network toonpool.com vertritt derzeit 2.500 Künstlerinnen und Künstler aus 170 Nationen und startet hier einen exklusiven Test mit besonderen Angeboten an signierten Drucken und Originalen. Die Angebote werden kurzfristig immer wieder gewechselt.

“Mozart” – von Matteo Bertelli. Kunstdruck auf Ivory-Karton 220g, Format 297 x 420 mm, rechts unten mit Bleistift handsigniert. Matteo Bertelli (geb. 1972) lebt in Venedig/Italien und arbeite seit dem Besuch einer Kunstschule als Maler, Bühnenbildner und Zeichner. Bertelli wurde vielfach für seine Arbeiten ausgezeichnet. Preis je handsigniertem Kunstdruck: EUR 148,00 inkl. Schutzblatt, Zertifikat und Künstlerdokumentation.
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“Speech” - von Pawel Kuczynski. Kunstdruck auf Ivory-Karton 220g, Format 210 x 297 mm, rechts unten mit Bleistift handsigniert. Pawel Kuczynski (geb. 1976) lebt und arbeitet außerhalb von Stettin/Polen, hat ein Studium an der Fine Arts Academy in Posen absolviert und wurde bisher mit 92 internationalen Kunstpreisen ausgezeichnet, u.a. in Japan, Italien, Taiwan, in der Türkei und in China. Preis je handsigniertem Kunstdruck: EUR 148,00 inkl. Schutzblatt, Zertifikat und Künstlerdokumentation.
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“Trouble” – von Pawel Kuczynski. Kunstdruck auf Ivory-Karton 220g, Format 297 x 420 mm, rechts unten mit Bleistift handsigniert. Pawel Kuczynski (geb. 1976) lebt und arbeitet außerhalb von Stettin/Polen, hat ein Studium an der Fine Arts Academy in Posen absolviert und wurde bisher mit 96 internationalen Kunstpreisen ausgezeichnet, u.a. in Japan, Italien, Taiwan, in der Türkei und in China. Preis je handsigniertem Kunstdruck: EUR 148,00 inkl. Schutzblatt, Zertifikat und Künstlerdokumentation. 
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“Tetris” – von Matteo Bertelli. Kunstdruck auf Ivory-Karton 220g, Format 297 x 420 mm, rechts unten mit Bleistift handsigniert. Matteo Bertelli (geb. 1972) lebt in Venedig/Italien und arbeite seit dem Besuch einer Kunstschule als Maler, Bühnenbildner und Zeichner. Bertelli wurde vielfach für seine Arbeiten ausgezeichnet. Preis je handsigniertem Kunstdruck: EUR 148,00 inkl. Schutzblatt, Zertifikat und Künstlerdokumentation.
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“Spring” – von Til Mette. Kunstdruck auf Ivory-Karton 220g, Format 297 x 420 mm, rechts unten mit Bleistift handsigniert. Til Mette (geb. 1956) gehört zu den bekanntesten Zeichnern in Deutschland und arbeitet für den “Stern”. Er lebt abwechselnd in Hamburg und in den USA. Preis je handsigniertem Kunstdruck: Preis je handsigniertem Kunstdruck: EUR 148,00 inkl. Schutzblatt, Zertifikat und Künstlerdokumentation.
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Wie erhalte ich mein Bild?

1. Klicken Sie bei Interesse bitte unter dem jeweiligen Bild auf “Anfrage senden”, um eine e-Mail zu schicken. Diese ist für Sie völlig unverbindlich!
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Irrtümer und Preisänderungen vorbehalten. Alle angegebenen Preise inkl. 19% MwSt.

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§ 1 Geltungsbereich
Für die Geschäftsbeziehung zwischen der toonpool.com GmbH, nachfolgend toonpool.com genannt, und dem Besteller gelten ausschließlich die nachfolgenden Allgemeinen Geschäftsbedingungen in ihrer zum Zeitpunkt der Bestellung gültigen Fassung. Abweichende Bedingungen des Bestellers erkennt toonpool.com nicht an, es sei denn, toonpool.com hätte ausdrücklich schriftlich ihrer Geltung zugestimmt.

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Ihre Bestellung stellt ein Angebot an uns zum Abschluss eines Kaufvertrages dar. Wenn Sie eine Bestellung bei toonpool.com aufgeben, schicken wir Ihnen eine E-Mail, die den Eingang Ihrer Bestellung bei uns bestätigt und deren Einzelheiten aufführt (Bestellbestätigung). Diese Bestellbestätigung stellt keine Annahme Ihres Angebotes dar, sondern soll Sie nur darüber informieren, dass Ihre Bestellung bei uns eingegangen ist. Ein Kaufvertrag kommt erst dann zu Stande, wenn wir das bestellte Produkt an Sie versenden. Über Produkte aus ein und derselben Bestellung, die nicht in den Versandpapieren aufgeführt sind, kommt kein Kaufvertrag zu Stande. Bitte beachten Sie, dass wir alle Produkte nur in haushaltsüblichen Mengen verkaufen.

§ 3 Widerruf, Rücksendungen
Bei allen Online-Bestellungen kaufen Sie ohne Risiko: Sie können Ihre Bestellung innerhalb von 2 Wochen ohne Angabe von Gründen in Textform (z.B. Brief, Fax, e-Mail) oder durch Rücksendung der Ware widerrufen. Zur Wahrung der Widerrufsfrist genügt die rechtzeitige Absendung des Widerrufs oder der Ware. Dieses Recht ist beschränkt auf 2 Gegenstände pro Besteller je Kalenderquartal. Der Widerruf ist zu richten an toonpool.com, Berlin. Bitte rufen Sie vorher unsere Hotline an und füllen Sie den der Sendung beiliegenden Retourenschein vollständig aus.

Vom Widerrufsrecht sind jedoch ausgeschlossen: Sonder- und Spezialanfertigungen.

Im Falle eines wirksamen Widerrufs sind die beiderseits empfangenen Leistungen zurück zu gewähren. Können Sie uns die empfangene Ware ganz oder teilweise nicht oder nur in verschlechtertem Zustand zurückgewähren, müssen Sie uns insoweit Wertersatz leisten. Dies gilt nicht, wenn die Verschlechterung der Ware ausschließlich auf deren Prüfung – wie Sie Ihnen etwa im Ladengeschäft möglich gewesen wäre – zurückzuführen ist.

Im übrigen können Sie die Wertersatzpflicht vermeiden, indem Sie die Sache nicht wie ein Eigentümer in Gebrauch nehmen und alles unterlassen, was deren Wert beeinträchtigt,insbesondere Kratzer, Flecken und Brüche, die sämtlich einem Totalverlust gleichkommen. Waren sind zum Schutz nur in der originalen Spezialverpackung des Hinweges unter Verwendung aller Schutzmaterialien zurück zu senden. Wenn Sie Privatperson in Deutschland sind, geschieht dies auf unsere Gefahr hin, anderenfalls auf Ihre Gefahr. Bei falscher Lieferung und bei Bestellungen von Privatpersonen aus Deutschland ab einem Wert von € 40 werden die Kosten der Rücksendung durch toonpool.com, andernfalls durch Sie getragen.

§ 4 Lieferung
Sofern nicht anders vereinbart, erfolgt die Lieferung ab Lager an die Adresse des Bestellers bzw. an die vom Besteller angegebene Lieferadresse. Angaben über die Lieferfrist sind unverbindlich, soweit nicht ausnahmsweise der Liefertermin verbindlich zugesagt wurde.

Der Käufer hat die Ware unverzüglich auf Schäden zu überprüfen und dem Spediteur gegenüber vor deren Annahme zu rügen. Sollten offensichtliche Schäden vorhanden sein und erst nach Annahme bemerkt werden, so hat der Käufer dies uns gegenüber innerhalb einer Frist von 5 Tagen nach Annahme zu rügen. Unterläßt der Käufer dies, so ist die Geltendmachung von Mängelrügen für solch offensichtliche Schäden ausgeschlossen.

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Für den Fall, daß das Konto des Bestellers dann keine ausreichende Deckung aufweist oder der Besteller unberechtigt Widerspruch gegen den Bankeinzug einlegt, kann toonpool.com eine Bearbeitungsgebühr in Höhe von € 9,00 vom Besteller verlangen.

Kommt der Besteller in Zahlungsverzug, so ist toonpool.com berechtigt, Verzugszinsen in Höhe von 6% über dem von der Europäischen Zentralbank jeweils bekannt gegebenen Basiszinssatz p.a. je Mahnung mit Ausnahme der Erstmahnung zu fordern. Falls toonpool.com ein höherer Verzugsschaden nachweisbar entstanden ist, ist toonpool.com berechtigt, diesen geltend zu machen.

Der Besteller kann in den o.g. Fällen nachweisen, daß toonpool.com ein Schaden überhaupt nicht entstanden ist oder aber daß dieser niedriger als die o.g. Pauschalen ist.

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Bei gemischten Bestellungen wird einmal die höchste anwendbare Pauschale abgerechnet. Sollte toonpool.com aus logistischen Gründen die Bestellung auf mehrere Sendungen verteilen, entstehen dem Besteller hieraus keine Mehrkosten.

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§ 8 Eigentumsvorbehalt
Die gelieferte Ware bleibt bis zur vollständigen und endgültigen Bezahlung im Eigentum von toonpool.com.

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toonpool.com haftet nur, wenn toonpool.com oder einer seiner Erfüllungsgehilfen eine wesentliche Vertragspflicht (Kardinalpflicht) in einer den Vertragszweck gefährdenden Weise verletzt hat oder der Schaden auf grober Fahrlässigkeit oder Vorsatz von toonpool.com oder einer seiner Erfüllungsgehilfen zurückzuführen ist. Sofern dies nicht grob fahrlässig oder vorsätzlich erfolgt, ist die Haftung von toonpool.com auf den Schaden beschränkt, der bei Vertragsschluss vernünftigerweise voraussehbar war.

Die Haftung wegen zugesicherter Beschaffenheiten, bei Personenschäden sowie aufgrund zwingender gesetzlicher Vorschriften, insbesondere dem Produkthaftungsgesetz, bleibt unberührt.

§ 10 Gewährleistung, sachgemäße Behandlung
Es wird als bekannt vorausgesetzt, das alle Kunstdrucke von Umwelteinflüssen abhängig, ihre Anmutung und Farbigkeit verändern und ausbleichen können. Für diesen unabänderlichen Veränderungsprozess übernimmt toonpool.com keine Gewährleistung.

Ansonsten beträgt die gesetzliche Gewährleistungsfrist 2 Jahre und beginnt mit Übergabe der Ware. In dieser Zeit werden alle Mängel, die der gesetzlichen Gewährleistungspflicht unterliegen, kostenlos behoben. Ausgenommen von der Gewährleistung sind Schäden, die auf natürlichen Verschleiß, auf unsachgemäßen Gebrauch und auf mangelnde oder falsche Pflege oder Lagerung zurückzuführen sind. Im Übrigen verweisen wir auf § 4.

Kunstdrucke und Rahmen dürfen weder ganz noch in Teilen direkter Sonneneinstrahlung ausgesetzt werden, nicht unmittelbar über Heizungen gehängt werden und nicht einer das Niveau normaler Wohnräume übersteigenden Luftfeuchtigkeit ausgesetzt werden. Kunstdrucke und Rahmen sind demnach für den Außenraum, Kelleräume, Bäder und Küchen nicht geeignet.

§ 11 Keine Einräumung von Rechten, Ausstellungen
Mit dem Kauf eines Kunstdrucks erwerben Sie nur das dingliche Eigentum an dem Abzug. Es werden keinerlei sonstige Nutzungsrechte eingeräumt. Jegliche Reproduktion (Vervielfältigung), Verbreitung, Vermietung, öffentliche Zugänglichmachung oder sonstige analoge oder digitale Verwertung sind nicht gestattet. Sie können den Kunstdruck jedoch weiterverkaufen.

Die öffentliche Ausstellung von erworbenen Kunstdrucken bedarf im Einzelfall der Zustimmung des betroffenen Künstlers.

§ 12 Erhebung, Verarbeitung und Nutzung von persönlichen Daten
Daten und Informationen, die wir von Ihnen bekommen, helfen uns, Ihr Einkaufserlebnis bei toonpool.com individuell zu gestalten und stetig zu verbessern. Wir nutzen diese Informationen für die Abwicklung von Bestellungen, die Lieferung von Waren und das Erbringen von Dienstleistungen sowie die Abwicklung der Zahlung (bei Rechnungskauf auch für erforderliche Prüfungen). Wir verwenden Ihre Informationen auch, um mit Ihnen über Bestellungen, Produkte, über Marketingangebote oder den toonpool.com Newsletter zu kommunizieren sowie dazu, unsere Datensätze zu aktualisieren und Ihre Kundenkonten bei uns zu unterhalten und zu pflegen sowie dazu, Inhalte wie z. B. Merkzettel oder Warenkorbinhalte abzubilden und Ihnen – bei Einwilligung hierzu – Produkte oder Dienstleistungen zu empfehlen, die Sie interessieren könnten. Wir nutzen Ihre Informationen auch dazu, unser Angebot zu verbessern, einem Missbrauch unserer Website vorzubeugen oder einen zu entdecken oder Dritten die Durchführung technischer, logistischer oder anderer Dienstleistungen in unserem Auftrag zu ermöglichen.

§ 13 Anwendbares Recht
Es gilt deutsches Recht unter Ausschluss des UN-Kaufrechts.

Around 40 cartoons were uploaded within the 70 hours, mostly new artworks in very different styles, mostly caricatures or portraits, but also funny cartoons and collages.
Juror Günther Emig, director of the Kleist Archives Sembdner in Heilbronn was very busy searching for his favorites and appreciated how many artists tried to “visualize” this one man, Heinrich von Kleist, the one who occupies Mr. Emig for years.

He couldn’t decide for 3 Kleist cartoons, so here are 6 picks with his comments (in random order):

"One of my favorites. Big eyes, the hair combed into the face, historical outfit. And a distinct style – even if I didn't recognize Heinrich at once."

"Very nice artwork. Unfortunately in those times, mail coaches were convertibles, and when they went uphill, you had to leave the coach or even push it. Heinrich would have liked it this way."

"One of my favorite illustrations, even if maybe arisen from a 1900's youth book. Yes, superb!"

"I like it. Heinrich with a folder under his arm – no, it's a book – on his way to school. Brave guy."

"Lovely. I'd like to hug him."

"Wow! Well, it is an advantage if one worked on a Kleist before. Totally great! Gratulations!"

Please check all submissions in this collection:
http://www.toonpool.com/collection?page=gallery&cid=1431

Hello!

I am  happy to announce that toonpool.com started the Subcategories feature today, and I hope that it is useful for you.

Subcategories are categories within the 10 known categories, e.g. “Politics” -> “Economy & Money” or “Famous People” -> “Actors”.
They are a mixture between these categories and tags. They have the task to help artists to organize and spread their cartoons, on the other hand they should help users find cartoons more easily.

Information for artists & users:
You can browse through the subcategories on toonpool.com by clicking on the categories on the right. The more subcategories are used by the artists, the more subcategories will pop up in the menu to the right.

Information for artists only:
You can easily choose subcategories for your artworks in 2 ways: either you do it in the upload form for new cartoons, or you go to the ‘edit toon’ page of one previously uploaded artwork and do the work there. Of course you can change those settings at any time.

If you got some free time, put your previously uploaded artworks into subcategories, so more visitors can find them!

We want to try out the new feature with you the next 4 weeks and we need your help. Please tell me your opinion about it in the forum: http://www.toonpool.com/forum_topic.php?topicid=369 Would you add more subcategories or rename some etc.?

Please excuse that subcategories are currently available only in English and German – after the 4 weeks we will have them translated.

We’re looking forward to hear about your reaction!

Ahoy,
~max & the toonpool.com team
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Nabend!

Wir haben heute die neue Subkategorien-Funktion gestartet, und ich hoffe, dass sie dich auf toonpool.com unterstützen wird.

Subkategorien sind Kategorien innerhalb der bekannten zehn Oberkategorien, z.B. “Politik” -> “Wirtschaft & Geld” oder “Berühmte Personen” -> “Schauspieler”.
Subkategorien sind eine Mischung aus den zehn Oberkategorien und Stichwörtern. Sie sollen Künstlern helfen, ihre Arbeiten zu organisieren und leichter zu verbreiten, andererseits sollen sie Betrachtern helfen, die Cartoons noch schneller zu finden.

Info für Künstler & Benutzer:
Du kannst auf toonpool.com durch die Subkategorien blättern, wenn du auf die Oberkategorien auf der rechten Seite klickst. Je mehr Subkategorien von den Künstlern verwendet werden, desto mehr von ihnen tauchen im Menü rechts auf.

Info nur für Künstler:
Du kannst Subkategorien für deine Arbeiten auf zwei Arten festlegen: entweder machst du das im Upload-Formular beim Hochladen neuer Arbeiten (dort wird dir die Auswahl automatisch angezeigt), oder du besuchst die “Cartoon bearbeiten”-Seite deiner bisher hochgeladenen Werke. Natürlich kannst du die Einstellungen jederzeit ändern.

Wenn du etwas Zeit hast, lege für deine bereits hochgeladenen Arbeiten Subkategorien an, damit noch mehr Besucher sie sehen können!

Wir werden die neue Funktion innerhalb der nächsten vier Wochen ausgiebig testen und sind auf deine Hilfe angewiesen. Bitte sag uns deine Meinunag über die Subkategorien-Funktion hier im Forum: http://de.toonpool.com/forum_topic.php?topicid=369 Würdest du einige Subkategorien hinzufügen oder umbenennen usw.

Wir freuen uns auf deine Reaktion!

Ahoy,
~max & das toonpool.com-Team

Gabriel Fraga is a young artist from Brazil who has contributed some amazing vector art  to toonpool.com. Like Michele Rocchetti, he does not use vectors to emulate some other medium but has created his very own digital style. His art is different, however, in that he uses color fields to piece together his superb portraits instead of lines. Anyway, this is part two of our vector graphics special. Enjoy!

Gabriel, your profile says that you’re based in both Sao Paulo and Barcelona. Does that mean  you are moving back and forth?

My mother’s family is from Barcelona. I was born in Sao Paulo but always had wanted to live in the Catalan capital for a while. So in 2007 I went there to finish my studies and to work. I stayed in Spain until earlier this year.
Today, back in Sao Paulo, I stay connected with Barcelona regardless of physical presence. The two cities are very disparate, both have their positive and negative characteristics, but they are also both very inspiring. That’s why I try to keep my presence in both places. With a little bit of luck and planning, I believe it is perfectly possible for now.  Maybe one could say that my profile does not so much tell about “where I am” as about “places that I belong.”

How long have you been using computers for your art?

Since the age of 14. I was lucky to be invited to work in an illustration and internet studio in Sao Paulo where I learned how to use the digital tools I’m still working with today: software such as Illustrator and Photoshop, Mac computers and Wacom tablets. At the same time I had a job doing live caricatures at events. In my vector portraits I combine my experience from both jobs.

The James Brown caricature you posted on toonpool.com shows that you do scribbles with a pencil before using your computer. Could you explain the steps on the way to a finished caricature?

I believe that hand sketches give a natural and special gesture to the final vector work, different from purely digital works. That’s why I prefer to do some free studies on paper before moving to the digital media. These studies preview the “geometric deconstruction” of the character I am drawing that forms the base of my work. For me it’s the most fun part of the work … it’s just like a game! Once I have solved the geometrical question on paper, I use the vectors to confirm and adjust the forms and to generate the colors. Finally I adjust tones and light effects in Photoshop.

Can you describe that process of geometric deconstruction?

Actually, the process is quite simple: I try to structure the image with the fewest lines possible, to reduce it to geometric forms. What I try to do is to preserve complex characteristics such as personality and expression during this deconstruction and perhaps even have them exaggerated that way. Sometimes it works!

When looking at some of your work I couldn’t help but feel reminded of three-dimensional polygon characters – as in older computer games. Would you say that when geometrically deconstructing the characters you have a three-dimensional construct in mind or rather a two-dimensional set of color-fields?

Perhaps my considerations while drawing are related to he mathematical simplification of form, similar to the system of triangulation of the 3D process. I do not limit myself to just one angle of the subject – to only one photograph, for example. I imagine it 3-dimensionally and this is reflected in the final result, that’s what creates the sculptural effect. I also consider other “dimensions” beyond form. The personality and body language of the person pictured are two of them. The 4th and 5th fundamental dimensions of my work, so to say. Bu regardless of this “mathematical” aspect and the fact that I finish my work on a computer, the whole thing is a very organic process for me. I observe the fluidity of the lines and play with it.

Is your method of deconstruction influenced by any specific art form or artist?

Cubism, especially Synthetic Cubism, is a great source of inspiration to me. I also like the aesthetics of Pop Art and Russian Constructivism. Since deconstruction is also the main characteristic of caricature, I would say that I’m also influenced by a number of cartoonists and caricaturists like Cassio Loredano. There are some digital artists that I admire, too. This week, for example, I discovered a French artist named Niark1 whose work is really interesting.

Is there something you especially like about working with vectors? Something that makes you prefer it to “traditional” media?

Yes. I’ve always liked the “sharp” look of the forms. Vectors provide a synthetic texture that would only be possible in traditional media with many hours of work and high precision in the finish. Moreover, the digital tools allow me to model the forms until they seem adequate to my intentions. In the traditional way, this process is also more complicated.
Regardless of these concerns and the fact that the market is much more focused on digital solutions — that’s what I have observed —  I always have a piece of paper and a handful of pencils and watercolors by my side. I believe that developing traditional techniques adds quality in digital final work and adds some value to an artist’s production. Still, I don’t finish as many works with traditional media as I would like to. I have studied a little traditional techniques such as oil painting and watercolor but still feel very much tied to the digital world..

Thanks for your time!

Click here to read part 1 of the vector special.

Paul Hellmich

Michele Rocchetti is a young artist from Macerata (Italy), who is still in art school. A couple of weeks ago, I stumbled upon his “Hollywood Bestiary” – a collection of vectorized portraits of actors-as-animals. To me, these caricatures present an interesting combination of clear line drawings and geometric shapes: reminiscent of classic pen-and-paper caricatures but at the same time clearly digital.

Michele, all of your work on toonpool.com was done with vector graphic programs. Do you use “classic” hardware at all?

Usually I make some chaotic sketches with a pen: during school lessons, before going to sleep or when I’m sitting at my computer. It’s the fastest way to collect ideas and to find a point to start from.

Is there something special about working with vectors that couldn’t be done without a computer?

This is a hard question… I think that if vectors make a difference, it is because the final product, the original work, is more “ductile”, due to its digital nature. This means that you can experiment with various kinds of filters and printing methods and still have perfect, clear lines and shapes.
Finally, I believe it’s a different approach, a different way to think. I think it’s wrong to try to use vectors so as to make a fake copy of traditional techniques. The final print must have consistency, you must be able to see its digital soul.

Could you explain the way working with vectors allows for a different way of thinking?

I think that working with vectors is closer to graphic design than it is to traditional painting. You are not constricted by a specific size since you can print our works in any format without quality downgrade. Also you can easily transform an illustration into an animation.

What is it you are trying to do in your Hollywood Bestiary project?

Hollywood Bestiary was born as an exam project. Actually it’s a more complex work with specific narrative parts for each character. What I’ve published on toonpool.com is only the illustration element.The project is based on medieval physiognomic theories about the similitude between people’s behavior and the way they physically resemble specific animals. Personally I don’t believe that these theories are credible but I find them very funny and interesting.
I chose Hollywood characters in order to have a smaller thematic range, but I went on from there and maybe I’ll continue with others subjects. For example I just added animalized portraits of Alice Cooper and Bob Dylan.

For influences you mentioned Al Hirschfeld. What is it about his portraits that you like most?

I found Al Hirschfeld by chance: I love traditional rock and have always been impressed by Aerosmith’s portrait on “Draw the Line”. Last spring I looked up the artist and found Al Hirschfeld’s name.
In my opinion Hirschfeld is the finest of all famous caricaturists in the world. His perfect use of the pen, the light, fluid lines that contrast with the decorative textures for clothes, and the classic fine atmosphere of his works are unique.
My favorite caricatures are his Frank Sinatra portrait and the portrait of Woody Allen and Diane Keaton in Annie Hall –  also one of my favorite movies. I think there is a kind of similarity between Al Hirschfeld and Woody Allen in the way they describe society and stereotypes.

Do you use something you’ve learned from Hirschfeld for your Hollywood portraits? Or, the other way around, is there something you can do with vectors that he couldn’t do with a pen?

I try to use something he has taught me in all of my works, not only in the bestiary project – his delicate and free way of drawing. I hope that with my means, that is with vector drawings, I’ll someday achieve something he did not: I’ll become a rock star.

Thanks for your time!

Click here to read part 2 of the vector special.

Paul Hellmich

On a lighter note: fall has come and so has the second wave of deadly Swine Flu. This also means new Swine Flu cartoons, this time mostly about the various vaccination projects. I liked, for example, new member Mert Gurkan’s take on vaccinations in Turkey. While this view seems to be shared by German Kostas Koufogiorgos, syringes seem to be a  much rarer good in the US , a situation countered in Canada by alternative means of protection.

Introducing…

First, I would like to introduce new member Taravat Niki from Iran. Apart from making great use of toonpool.com’s mascot, she (she must be female – she’s wearing a ribbon) she draws some nice and funny cartoons. Check out this one on crime in heaven. Her political cartoons about her home country’s Green Movement (not the Müsli kind) are obviously not that funny. Here, she does drawn cartoons as well as collages using famous works of art to portray the brutal politics of Mahmud Ahmadinejad and his supporters.

This week’s second featured new artist is Zaliko from Georgia. Zaliko does classic caricatures in various media. It was this retro-Saddam that got me in the first place, but there are other cool one such as this one of former UN chief secretary Kofi Annan or this one of billionaire George Soros. I admit that I had to look up who Ilham Aliyev was, but I sure like his caricature and the vibrant colors Zaliko used in it.

Cartoons of Interest

My favorite cartoon this week might seem controversial at first. The caption of Til Mette’s cartoon “Mehmet” translates to “Mehmet only just learned to laugh about himself. If he does so, please don’t laugh with him.” Since Til is a German cartoonist, the dominant reading of the cartoon would be that a German couple is visiting a Turkish-German friend.
On one hand the caption refers to the stereotype that Turkish people take themselves too serious at times. So far, so good. What makes the cartoon special is the whole situation it depicts – the ridiculous pre-dinner briefing which I’m sure takes place in all cultures, the ever-so-slight condescension of the wife while at the same time she’s just trying to make the evening nice for everyone. All in all a great piece about the troubles of cultural contact.

Paul Hellmich

Sal, can you tell me how you ended up as a caricaturist?

I was born in 1966 in a small village in Mexico and drawing has always been my passion. I remember when I was around 10 or 11, I used to draw caricatures of my father’s coworkers , and I still can see the smile on his face. Back then it was all natural to me, I didn’t know what a caricature was.
For some reason or another I did not pursue a career in the art field, I never took an art class, but I developed a strong passion for caricature. So I can tell you that I am a self-taught artist who deeply enjoys altering and deforming other people features.

Most of your caricatures pencil drawings, if I’m not mistaken. Is there something special for you about pencils, something that makes them better than, say, pens, brushes etc.?

The main reason I started drawing with pencils is out of convenience. I can do it anywhere, anytime…there is something so basic about it. I have tried other mediums but I always go back : Pencil drawing is where I really feel comfortable.
Something else that I like about working with pencil is that I can always erase a mistake, while when working with other mediums, trying to undo your wrongdoings can become a nightmare.

What kind of pencils do you use?

I have been using a mechanical pencil with a 0.5 mm 2B lead. I tried different thickness of lead but this is the one I stick with. Sometimes it becomes very frustrating and tiresome to develop the blackest areas in a drawing since the lead is so thin, but I always enjoy the end result.

What would you say is the most important thing to look out for when working with a pencil?

To me the most important thing and what I enjoy most is the actual creation of the sketch. I find it very rewarding in itself, if you take time to work in your sketch before you start working on the final piece the chances of being satisfied with the end result are much greater. Sometimes I rework a sketch up to eight times until I feel I finally got it.

How long does it take you to draw a caricature, from choosing a reference picture to the final product?

I would have to estimate the total time to be an average 5 hours from conception to completion. I seldom can spare that much time on a single drawing, most of my pieces have been drawn over the course of several sessions.
Which is no good for many reasons, mainly because it usually takes me up to 30 minutes to get a flow going. If you were to analyze any of my caricatures you could possibly see the variation in strokes and the struggle that took place while trying to become consistent.

At what point of you career did you begin to concentrate on pencil art?

I could say that it just happened: the pencil was there, and so was the paper…then I stumbled across some excruciatingly pencil works of art by great masters, especially Jean Mulatier. I could not help it but to be inspired.

What is it that makes Mulatier’s drawings special to you?

Back in 2000 while I was trying to establish my caricature style, I was introduced to Jean Mulatier’s work by the late Ismael Roldan. I was awestruck by the precision and mastery of his technique. It seemed to me that every single line had a purpose and that there was only the exact number of lines to represent the different variations in texture and value. To this day I am still hypnotized by his work.

Did you ever try to emulate your pencil style digitally? If it wasn’t for the restrictions through hardware, could artificial pencils replace the real thing?

Actually I have tried, but working digitally is a completely different can of worms. Seriously, there is no way to emulate the look or the feeling of working with the real thing. Having said that, I must add that the boundaries set by the hardware are changing rapidly especially after the introduction of software designed for use with mobile devices like the iPhone. These programs allow the artist to bring art creation “on the go” to a whole new level My mechanical pencil has been collecting dust and fearing for his life for the last couple of weeks… Is this the end of an era ? Only time will tell.

Thanks for your time!

Paul Hellmich

The Berlusconi cartoons are pretty uniform in their evaluation of the court’s decision – no one seems to like that little rich guy. As you would suspect, a lot of them come from Italy. Some, unfortunately, exceed my language skills and the Google translator (my Italian is basically French with an accent). So, if anyone could translate one of these, I’d be happy. Cartoons without words or even in English are easier. I liked the way these two by Uber and Matteo Bertelli correspond if you ignore that it’s Lady Justice in one cartoon and Italia Turrita in the other.

As a whole, the cartoons express some hope that Signore B. will finally feel the consequences of his actions (take either one of these). And then there is this one that shows Lady Justice dropping her blindfold and as a consequence all that makes justice just. I don’t know if this was intended or not.

The Obama cartoons differ in their interpretation of the event but, as a friend pointed out to me, a lot of them replicate toonpool.com’s well-established categories of opinion. There are those that  emphasize the hope for change (this one and this one). There are those that concentrate on aggressive American foreign policy (here and here). There are those that… dislike Obama (here). And there is George W. Bush winning the prize.

Finally, there are two cartoons that manage to include Silvio and Barack (here & here).

Cartoons of Interest

My favorite this week is “Execution” by Easterby. It’s a very classic cartoon –  banana republic-style military executions definitely are cliché cartoon settings. And a similar joke has been made in several films and TV programs (with a blind guy instead of an executionee). But I still laughed. Take that, innovative humor.

Paul Hellmich

Winner: "Steinmeier and Obama" by Lexluther (Germany)

Second Winner: "Angela Merkel" by Nicoleta Ionescu (Romania)

Third Winner: "Steinmeier VS Merkel" by Salnavarro (USA)

You can see the winners and places four to ten in this collection. It was hard enough to agree on three winners, so actually all other cartoons in this gallery share place four. If you want to make up your own mind about all the Merkels and Steinmeiers: this collection contains all participanting cartoons.

For all of you who participated: Thank you for submitting your work. You contributed to a global exchange of art, opinion & humor and I am sure you made a couple of people laugh, smile, smirk, or giggle. Keep up the great work!

members of the jury: Max Pohlenz, Bernd Pohlenz (CEOs, toonpool.com), Rebecca Conrad (Creative Director, toonpool.com), Paul Hellmich (Blog Guy, toonpool.com), Niels von Boldvig (Cartoonist from Århus, Denmark), Sven Larsen (Lecturer, Berliner Technische Kunsthochschule), Karl-Ludwig Baader (Editor, Hannoversche Allgemeine Zeitung)

Paul Hellmich

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Jury photos: